墨渊/陈鸣楼先生为契合与其绘制《南宋皇城图》的内容逐以颁发文章，其颁发别离有“《南宋皇城图》分解?宋史百科”、“南宋文化浅析”、“南宋服饰文化浅析”、“中国春节文化浅析”、“中国界画是民族脊梁文化”、“中事文化 古代兵器配备 两宋刀兵浅析”、“南宋官窑浅析”、“南宋风俗浅析”、“南宋御街的繁荣气象”、“中秋节发源与古代钱塘江观潮故事”等文化/学术论文。今值得出格一提的事：在近期由国度旧事出书授地方台记载片组团，然而有记载片栏目导演带队携专业拍摄团队几十位技巧人员和运载拍摄器材特地达到杭州，实现对《南宋皇城图》及南宋皇城遗址进行历时一周全方位的拍摄，并以高科技制造为记载片将不久在地方台的一、九等频道前后接踵，同时、而由地方台拍摄的《南宋皇城图》与连系现代高科技制造3D片子亦不久会在全球上映。
作者简介
《南宋皇城图》不只是一座饱含民族精神、文化、艺术价值的宝藏，更是一座储藏汗青文化的。该作品是充沛按照中国保守高深工笔画体例巧技绘制，其画面上主要浮现场景有：宋高携重臣为岳帅及将士出征饯行;后宫皇后、妃嫔及宫女、寺人、卫兵等郊游前去至“六和塔”赏识钱塘江大潮。此外、人寿年丰的钱塘江上别离与浩繁有大、小的海运船，战船;北贯京杭古运河水域通道的盐桥河(今中河)，流利往来各地的游船、商船、渔船、货船，船埠、货栈，客栈等。皇城有范畴庞大而结构谨严的大内和临安城巍峨宏伟的表里城墙与各大城门，城内别离有德寿宫、太庙、侍班阁、六院、架阁库、、御、官窑、田、六和塔，还有浩繁出名的古、古塔、古牌楼、古桥等宏伟的古建筑群。御街上有临行前诸破浩荡戎行将士而携前进的刀兵设备及兵器;皇城表里分歧地位而有几多十处强烈热闹瓦肆，御街两旁经商的金银首饰、丝绸布疋、工艺品店肆及各类小吃、作坊、客栈、北里等商业或休闲体育场景;胪陈御街：南宋时代，其富贵的御街给达官贵人、商客和庶民更头要，据《梦梁录》记录，由于御街两旁集中了数万家商铺，而临安城居多的达官、商客和苍生住在临近。“十里”御街可分三段：第一段今从万松岭到鼓楼，近靠、南宋朝廷机关中枢，皇亲国戚、文武百官的堆积地，也是经商勾当的凑集地，所以，金银瑰宝和高级奢靡品店肆等大大都运营户的会合;第二段自从鼓楼至众安桥，以今的羊坝头，官巷口为地方，亦是南宋期间的商业焦点，其商铺居多是运营日常生活生计用品，并且有老店、名店云集，此外，还有多条分手与御街十字交代的巷(弄)，如肉市巷、严官巷、金钗袋巷等，具有记实的名店可多达一百二十多家店肆;第三段从众安桥至武林、凤起口处，其形成文化文娱与经商贸易调集地，亦居城北最大之称的文娱场合“北瓦”，日夜有傀儡戏、电影、杂剧、平话、杂技等多种表演戏艺，其游乐休闲人数天天上千市民聚此互动，可惜的事，历经沧桑与尘封千年，昔时的御街繁荣已被汗青海潮噬灭。回忆汗青：年逢春节，其彩灯满城的场景 “彩灯惹得游人醉”， 十里彩灯让人感到到南宋国都的协调与繁荣，该的场景波及到人文而耽误至中和城表里糊口的浓厚气息，以及丰厚多彩的三百六十行等忙碌的风气情面景象形象;其更值得一提的是：例如、在皇城表里出名的城门、、、牌楼等合适场所必要与分辩题有诗句，其为显示与写实南宋皇城的巍峨抽象;亦引，前人云：“画中有诗，诗中有画”让人雅俗共赏，为此、亦继续与中华民族脊梁文化的意义极为深远。
界画，它亦可称为界划。采纳界笔、界尺等东西绘制以建筑、舟车、桥梁和相关器物等创作为主题的作品。界画的构想与建筑工程图样联系关系极为亲密，因利用的东西、绘制的技法与古建筑图样雷同，而渊源颇深。自从东晋以来，在界画的过程中，它是秉承、延继古建筑工程图样中所请求体例 “一点一笔必求诸于绳炬”，承继了严谨与写实性。并且，在创作“界画”时，是重视写实与借配用东西绘制的同时，创作者要懂古建筑道理且充实化读其布局、古建筑分解，还需要懂几何道理与构想放置等。此外，界画也是绘画艺术，要有丰硕的想象力，要构想出情景意境。至北宋，在创作界画时，解读与分解-北宋为规范和估计工程管理，编制建筑图样“宋 李诫，原著”东西书，其出名的《营建法度》规范常识，从而《营建法度》透析古建筑的道理与给艺术创作供给前提。
该《南宋皇城图》的创作至问世以来博得世界的青眼与影响力!在全球还有更多的出名博物馆、展览馆以及文明艺术主办方几次来电来函邀请前赴巨展!为此、陈鸣楼先生近年正预备将举行小我全球巡展的前期筹备工作，将不多照顾《南宋皇城图》和相关作品举办全球性小我巡回盛展;当前为抚玩《南宋皇城图》在国表里史学界、艺术界等相关研讨及爱好者仅在收集上阅读动静、网页、视频的人次以每日计均远超百万。 此外、亦有刺绣、制锦、雕镂和版画等相关创作精英竞相到访，则以求复制或临摹进行工艺创作;因为、陈鸣楼在寰球艺术范围研究与创作中国画颇有奇异之处，由此、博得业表里的赏识。
作者：墨渊 中国界画文化：界画发源在东晋。从顾恺之《论画》中有界画的记录：“台榭，必定器耳，难成而易好”之说。从中国界画史，自东晋至今已近达1700年。然而，从东晋界画发源至今，自历代在界画之外别离有“山川、人物、花鸟” 的绘画范畴，据略计人达...
现有《南宋皇城图》、《春日湖山行》居国宝级艺术佳作之外，其它作品亦深受珍藏家的赞誉!至今已有一百七十多件作品被中国的、澳门、及和海外的有美国、、法国、俄罗斯、印度、英国、、意大利、马来西亚、西班牙、蒙古国、新加波等六十多个国度的出名珍藏家、商界精英以及珍藏。并且，已激发全球多家“世界出名书画鉴赏组织机构”以及国内出名资深书画鉴赏专家的高度关心与青睐!
界画是至难的艺术，借此，今摘评价黄秋园先生的选文如下，“现代艺术名家对黄秋园的评估”：【摘文 点评】 1、李可染大师：国有颜面而不知，深认为耻，象秋园如许的大师持久被湮没是我们工作的弊端。整个中国美术史上能作积墨的不多，成功的更少。在积墨法上有凸起成绩有龚贤、石溪、近代的有黄宾虹，再就是秋园先生了。中国画艺术是在成长的，决不是到了走投无，黄秋园先生的艺术成绩再一次阐了然中国画强盛的人命力。人目光很高，这么多展览，看多了也了，像如许成功的展览还没有过，展览有法国的、的、日本的、海内就更多了，都不此次胜利，东山、平山我看都不如秋园。2、刘海粟巨匠：黄秋园先生是江西国民优秀的儿子，我中华民族超卓艺术家，他的画表现了中国人永不干涸的发现力，工笔崇唐，底功结实，以元人松秀之笔，取宋人构图，又得明末清初诸家之长，是自学成才的代表，作品了中国画并无所谓“危机”，而是活力兴盛。化古为新，人们正在认识他，他必将给祖国带来名誉。3、潘兹先生：秋园的作品就是放在故宫里也是精品，他是江西的名誉，也是我们民族的荣耀。他的作品能够作为我国文化界的一个名目拿到国际上去宣传。4、蔡若虹先生：黄秋园画展在首都惹起轰动，大师分歧叫好，这是很不等闲，也是史无前例，这并不是捧场，而是黄秋园精湛艺术作品把广大美术家驯服了。5、华夏先生：黄老深挚，素养全面，昨日黄苗子，启功先生对我讲，黄老的翰墨在现代可能找不到第二个。5、黄苗子先生：傅抱石先生和黄秋园先生同时江西人，同时现代画家，同样有高度的成绩，但傅先生生前就已有了盛名，而黄秋园先生直至他死后五六年，才有人发现他一辈子默默耕作的惊人播种，……甚至全世界美术界做梦也没有想到江西会出一个黄秋园。6、黄君壁先生：黄秋园先生是位百年难遇的一位大画家，了不得，比黄宾虹先生还崇高高贵。7、白雪石先生：当初全数京城都在谈论黄秋园先生遗作展，为之震动，他的作品是国之瑰宝，他是一位了不得的大画家。8、梁树年先生：秋老的保守，艺术涵养，人品都很高，他集中前人最好的货品，加上本人的懂得和糊口中新的感受形成本人的奇特作风。我看展览时就地写了一首诗以表佩服之情：“大涤总，清风清汀两白叟，留得庐山真面貌，文章敢望尘”。9、何海霞先生：象秋园先生如许深挚的保守，如许全面艺术涵养，如许严谨的治学，令人惊讶。叹服，我们第一次有这么好的展览。这不只是江西的财富，也是我们国家国宝。10、陈沫吾先生：秋园老对中国画的奉献是十分令人的。他的精密结构和对线条翰墨的控制，能够说常到位的，个体的人是难以企及的。他无愧于二十世纪中国绘画艺术的大师，现现代的良多画家多受其影响和陶冶。他与宾翁能够可谓中国绘画艺术上“双黄”世界，或能够说是中国绘画艺术史上的两座“黄山”。11、候一民先生：黄先生不愧为一代大师，为儿女学者的典型。学院决议追聘黄秋园先生为我院讲授，这是经由院艺术学术委员会全数委员通过的。院刊“美术研究”筹备出黄秋园研究专刊，并在得当时候在院里举办黄老展览。12、贾又福先生：黄秋园的艺术成绩不成估量的，要达到这么高的造诣要下一辈子定下心来为之斗争的。他不只大画震动，就是很多课徒画搞，我看了也是精深的。
在历代文化艺术范畴里，包含古代社会有普遍如许的一种气象：例如，因明知或人在本人贫乏才能构想而无法绘制雄伟巨作的根本前提之下，反而架空及重贬别人是严重失德及侮辱的。然而，当本人得时而亦有这前提之下，见有“话语权”之机颁发亦重贬及暗伤他人的步履而不误，由此还不会感觉本人有惭愧，当下如斯欠健康之行为可不所谓是 “日下、沦亡”。 从此，中国由于有这一股实力的持久具有，所以历代中有一大量年青艺术人才的潜力均被扼杀于摇蓝里，民族保守文化的传承与由此遭到严峻的冲击和影响。虽然如斯，但有谁来承当本人犯上的错，岂有谁承担得起给中国由此所发生负面而给民族与汗青形成损害的权利。其从表面看似为文化成长多谋献策，可从素质层面仿佛为因本身所“不及”而有“话语权”不使可不吝之。此外，当前社会是拜金加浮灵或慵勤的期间，在艺术范畴“逸笔草草”更成为风气，不只厌弃艺术内涵与作品本色的前进，更谈不上文化的核心价值观。而是注重别离以“抱团”和 “互抬”的体例大举宣传。目前，在常中有一奇异现象：在处置文化艺术为的人群中，每当宣传时只公布所兼的要职以及所加入的勾当等，尚未见有代表作名称呈现，恕不知何因。并且，当前所谓的支流画坛日益江湖化，并置艺德与民族於掉臂。如斯以往，中国的艺术文化范畴发生严峻性缩水式：其“苦果将有子孙后辈品尝，是有民族”。
在“文明国度”为促焦点文化的过程中，自古以来 “工笔” 与 “写实” 不该发生坚持，也不该自处置“山川”“人物”“花鸟”画家来界画，而要容纳的境地才有助於文化高度成长。例如：在《圣朝名画评》中评郭忠恕的界画作品，为“一时之绝”，列为“神品”，他有的《雪霁江行图》代表作。此外，苏东坡他作画的文人逸趣，推重“画中有诗，诗中有画”的王维，对他的画“敛衽无间言”，他对画家吴道子的艺术，更评为达到“全国之毕矣”的高峰高度，叹赏有加。更盼愿从感性而客观的阐发界画，她即付与艺术才干方能创作雄伟而展现得“极尽描摹”的界画巨作，然而，如别离单绘制“山川”、“人物”、“花鸟”的作品中还会让其之难哉。再从细处说：界画巨作中均绘含有精到的“山川、人物、花鸟”在画景中仅以点缀体例呈现。借此，便换个角度述法：在界画中“山川、人物、花鸟”是点缀或衬托而已，如别离绘制 “山川、人物、花鸟”作品时可均显为主题而超卓场景。在此，深表可惜的引前人有【论画】一词曰：“论画，必曰画有十三科，山川打头，界画打底。故人以界画为易事。不知方圆是曲，?峡低昂，远近凹凸，工拙纤丽，梓人匠士有不克不及尽其妙者，况翰墨规尺，运思于缣楮之上，求合其法度准绳，为此至难”。 还有，从来崇扬文人画者，界画楼台一科，《芥子园画传》却提出：“画中之有楼阁，犹字中之有九成宫，麻姑坛之精楷也。夫界画犹禅门之也，界画洵画家之玉律，学者之入门”。上述“不切现实”的熟知论调还会该让其成立乎。
陈鸣楼为绘制恢弘巨作之初志，乃是让华夏儿女将尊循客观与充实的领会中汉文明“南宋王朝”已经灿烂汗青。古有北宋国都由张择端创作环球凝视的《清明上河图》，北宋皇城汴梁(今开封)因而名扬四海。然而、南宋在国民甚至世界的人们眼中嫌王朝河山小，而称为仅不过是一个懦弱的王朝，现实南宋期间，如：理学、算学、地舆学、、释教、文学、绘画、医学，造船、兵器，丝织、印刷、瓷器，演艺、音乐等以及科技，经济发财程度界人类与汗青上是巅峰，亦不愧是给人类世界文明添上重墨。所以、南宋的国都早被汗青文献记录与其冠名：其临安城为“世界大城市”之誉称，城内居住生齿124万的临安城(今杭州)的富贵更是不为人知，从而现代国民甚至世界对中国汗青的文明发生误读。同时、其南宋国都在绘画汗青上亦是一片空白;陈鸣楼他虽然身居穷户苍生，可是一位对中汉文化、中国汗青、国画艺术等摸索与研究者，从他的意志是“远见高见”而认为肩担任着中华民族感情与，“铁肩担，高手著文章”!他深感本人有使命为重现“南宋皇城”的灿烂，该巨作以力尽客观展现汗青文明给国人甚至让世界对中国汗青文明的认知。自从图绘制完成至今曾有无数财团欲以重金珍藏，均被作者他婉言;作者他认为：其身居中华儿女的应尽之责，将此巨作以无偿捐献，该为中华民族汗青文明添砖加瓦，亦让中华民族汗青南宋的文明于世。
陈鸣楼近照
界画文化艺术范畴在历代中有一项值得沉思与尚未解析的奇事，根据专家分解中得悉，从自学而到长于界画创作的代表有以下几位：一、张择端 (1085年?1145年)，男;汉族，字邪道，琅琊东武(今山东诸城)人。幼读书，游学于京师，后习绘事，本工其界画，尤嗜于舟车市桥郭径，别成家数也。曾在，宣和年间任翰林待诏。尚存世作品有《清明上河图》、《金明池争标图》等代表作，皆为中国古代的艺术珍品。二、黄秋园 (1914?1979)，男;汉族，名明琦，字秋园，号子、半个僧、清风白叟;江西南昌人，自幼爱画，后到银行工作，其书画创作全在业余中进行，他聪慧勤学又功底深厚，成就极大，1970年后将全数投入书画创作，达到他毕生艺术创作的颠峰。尚存世作品有《朱沙冲》《庐山高》等代表作，皆为中国艺术珍品。三、陈鸣楼， 1958年1月，男;汉族，字才道;笔名：陈明楼;号楠溪画室仆人;艺名：墨渊;成长永嘉，九六年迁居杭州至今。自幼爱画，但就读工科，后插手环保工作，其书画创作全在业余中进行，自从2005年起将全体精神投入字画研究与创作至今。其保留作品有《南宋皇城图》《春日湖山行》等代表作，以上佳作皆为中国艺术珍品。
界画的属性：界画在绘画艺术范畴是最为严谨与写实性相关的创作方式，在研究界画作品时，其时要有常识：界画作品以某建筑或物体为题材，并且，其描绘建筑、物体均以写实性与严谨性颇强之称，但其属性是艺术创作，称之为艺术范畴，非用於构筑施工中的建筑或物体后果图，但其“折算无亏”的赞誉是给艺术创作的水准。若是，从设想工程图学角度来衡量，其适为溢美之辞;每当创作一处建筑物体为主题时是可以或许将机关为润饰，也可按创作者小我的艺术构想能力与加设想的无效发辉;在汗青上有古建筑为代表主题的界画作品，其不免有创作者在绘制历程中会含有艺术创作成分，因此、在解读或摹仿某些建筑物体图像时需结合汗青佐证材料、阐发汗青文献等材料，由此断定作者领受前人的程式化绘制法子和现实中的物体写照方法，严介入阐发为其秉承“论从史出”之原则。
按《营建法度》的阐述，宋代官式建筑彩画可分为五种形制。即五彩遍装、碾玉装、青绿叠晕棱间装、解绿装、丹粉刷饰。此外，还有解绿结华装、杂间装两种。上述五种形制使用的类型别离有：五彩遍装、碾玉装、青绿叠晕棱间装、解绿装、丹粉刷饰。由此，在中国古代建筑彩画的成长过程不出，自从宋代彩画有着承继与缔造的主要感化，而居有凸起的艺术成绩。并且，她的艺术创作与建筑彩画方面给后世有显明与深远影响。次要暗示有如下几个方面：一、全体色调，其《营建法度》中所述的彩画除五彩遍装以外，皆是有色调的彩绘图案。二、间色，《营建法度》中称之为间装方式，其图案用色上要彼此不同，同时有之尺度。三、叠晕，叠晕是在彩绘图案或构件外棱缘道上，用分歧色阶的类似色彩，由浅入深地陈列绘制，构成渐变的一条宽带。四、缘道，缘道是边缘的意义，是沿边缘画出的界道，其画法目标是要强调出构件与体积的转机，使体积感更为大白。五、团花，即圆形的花草图案，团花图案在唐代的器物、服饰、壁画边饰中已大量出现。而在《营建》中所展示的宋代团花彩绘图案愈加丰盛多彩。
界画来历东晋之后，在汗青上的《历代各画记》中，展之虔说：“触物留情，备皆妙绝，尤垂生阁”，其有《游春图》代表作; 赞评董伯仁的界画为 “楼生人物，旷绝古今”，还有李思训的《九成宫纨扇图》代表作，汗青至晚唐出有尹继昭。五代期间有卫贤创作的《?士图》、《闸口盘车图》等，画家还有义、赵德义等。自北宋初期有郭忠恕的《雪霁江行图》，北宋晚期有张择端的《清明上河图》、《金明池争标图》等，南宋李嵩的《水殿招凉图》《汉宫乞巧图》等。元代期间有李容瑾的《汉苑图》，画家还有王振鹏等。明代仇英的《清明上河图》《滕王阁》等。清代期间有袁江的《别苑观览图》、《观潮图》等，画家还有袁耀、颜峄、颜岳等。、至今有黄秋园的《朱沙冲》《庐山高》等，张孝友的《南乡旧梦》、《船桥夜市》等，游新民的《滕阁高秋图》《上林赋图》等，陈鸣楼的《南宋皇城图》《春日湖山行》等。由此，在历代界画文化和界画家的成绩获得汗青必定与赞评的同时，至新时代有如下几位亦别离获得社会确定与高度评价：例如，黄秋园获得李可染、陈传席等。张孝友获得靳尚谊、邵大箴等。游新民获得潘?丝、孙克等。陈鸣楼失掉邓小南、高天民等。因而，界画以及擅长的界画家获得高度关心和殊荣。
作者：墨渊
北宋的《营建法度》是於崇宁二年 [一一0三年] 编定并初次发行的一部相关宋代建筑手艺的专业册本。全书合计三十六卷，列述为三千五百五十五条。在中国的汗青上，其书是初次以详尽的体例来记录建筑的设想准绳、机关体例、工料花费一部有十分文献价值的工料书。《营建法度》一书中是凸起两部门。一，从手艺上来讲，该书详述北宋官式建筑的大木及小木的设想准绳及布局做法，即布局及装?的形制，为研究和领会唐宋期间的建筑供给史料。二，在绘制艺术上，书中列举的建筑雕饰及彩画概况及附有图样。让审美与艺术追乞降为历代建筑艺术供给参考。《营建法度》一书中论述到彩画与作则的章节，计有第十四卷，彩画作轨制;第二十五卷，诸作功限二中有彩画作局部;第二十七卷，诸作料例二中有彩画作部分;其主要的第三十三卷，第三十四卷为各式彩画的图样，抽象地表述其彩画的构图及艺术气概，是颇具参考价值的部门。
墨渊/陈鸣楼先生为彰显与绘制南宋城临安的汗青文化，他在绘制前为?集宋史文献及相关佐证材料时踏遍中国甚至海外可寻之处，而历时数载。所以，创作《南宋皇城图》得来绝非偶尔。
当前《南宋皇城图》已取得相关的高度关心与旧事报道!如国内有：地方人民《中国之声》、中国网、核心、人民网、央视网、中国旧事网、中国颁布发表网、中国成长网、新华网、中国网、中国央视全球华人频道、中国广电艺术网、中国华侨传媒网、中国美术家网、中国国际书画艺术网、中国新消息网、中国工业经济消息网、中国保守文化网、国度现代艺术网、中国现代艺术网、中国艺术家协会网、凤凰网、中国全民记者网、中法律王法公法制传媒、中国每日时讯网、本日头条网、杭报在线网、中权法制网、中国科教网、中国清明网、时代中国网、中国炎黄风尚网、腾讯网、搜狐网、新浪网、博宝艺术网、世界华人网、雅昌艺术网、国际艺术网、金尚艺术网，中国书画报、中国日报、美术报、扬子晚报等，其别离有、、网站、、期刊等已有一百二十多家以及海外别离有、网站、报刊等而译以多国语种/版本有多量国度与主要机构为其旧事报道;由此、近期为以尊循客观与阐述中国文明南宋汗青及京城的繁荣，亦让华夏儿女更多懂得中国精确汗青。
中国界画文化：界画发源在东晋。从顾恺之《论画》中有界画的记录：“台榭，必定器耳，难成而易好”之说。从中国界画史，自东晋至今已近达1700年。然而，从东晋界画发源至今，自历代在界画之外别离有“山川、人物、花鸟” 的绘画范畴，据略计人达数万万之多，然而此中擅长界画或会界画的人数，在曾有汗青记录以及现代，据领会的两项共计不足三十。并且，此中居多为以自学或业余的名家。由此可见，界画人数占绘画艺术范畴稀至极微。界画艺术时到隋朝，中国的界画曾经成熟。她从创作方式上於《清明上河图》和《南宋皇城图》中有呈现，从此，界画成为中国颇具奇特征和写实性的缔造艺术，自绘画时需配用“界尺”引线，所以，其称之为：界画。
特殊说明：本文系本网编纂转载，方针在于传送消息，不做投资带领参考，请网友自行考虑、谨严措置。如对内容有疑议，请于七日内跟我们联系。联系方式：央广网江西分网编纂部 德律风。
陈鸣楼，男;字才道;笔名：陈明楼;号楠溪画室仆人;艺名：墨渊;1958年1月生擅长国度景色名胜区“楠溪江”上游的陈岙，於一九七九年助於便利迁居永嘉瓯北，再於九六年迁居杭州至今。自幼热爱绘画和学术研究，教授，国画大师、国度一级美术师、国度出名科技实业家、国度出名环保科研专家、中国优良科技实业家、中国科技缔造家，出名史学家、宋史专家、雕塑家，中国出名艺术家，世界精采华人企业家，不愧是可谓为中国现代颇具出名的资深学者。他别离担任多家中国和海外的书画协会或学会声誉、、副及参谋，而在担负多家学术或艺术范畴的研究院名望院长、院长、副院长，以及在兼任多家学术或艺术学会的名望会长、会长、副会长;此外、还兼任多家出名院校的博士生、硕士生导师等教职。他小我别离著有多部文化、环保和科技等方面的学术性册本，其业绩已被载入《中汉文假名人堂》、《中国人丛书》、《中国专家大辞典》、《中国专家人才库》、《中国专利发觉全(第四卷)》、《中国名家信画集》、《中国优选书画集》、《世界华人名家信画集》和CD-ROM彩色光盘珍藏版等90多项汗青文化、学术研究、艺术研究与创作及专家册本与各类丛书传记。
陈鸣楼先生次要兼有：中汉文化研究院名望院长兼艺术参谋、中国国际现代艺术研究地方名望、中国书画文化研究院名望院长、中国书画家连系总会名望、中国古建筑设想研究会参谋、中国美术评论家协会名望会长、中国南宋文化研究会副会长、中国书法家美术家协会名望、中国保守书画协会副会长、欧洲中国书协名望兼学术参谋、法国书画家协会参谋等职。
1)、墨渊艺术过程
该恢弘巨作纵0.5m/横38.6 m，其画入彀人物56000余位，37000余匹(头)，轿子70余顶，马车60余辆，船舶180余艘，以及浩繁飞禽飞禽若干。此图中的人物、建筑物及其余物体等的大小比例与《清明上河图》有些类似，可是《南宋皇城图》画中呈现的人物、建筑等表示酣畅淋漓以及全图面积与《清明上河图》对比十倍之上，此巨作绘制力图客观，为其以严谨的还原南宋皇城文明汗青，由此、可谓是汗青文献佐证材料与中国保守绘画艺术的完美连系。为倾慕创作《南宋皇城图》过程中作者需粗通与具备多方学识：例如，几何学、古建筑学、汗青学、人文科学、美术学等;为此、陈鸣楼先生从每周一到周日、清晨到日暮，日夜至凌晨，他经历废寝忘食的艰苦创作一晃就是十个岁首，其为之作的创作过程中是不难看出他吐露着“披星挂月，斗转星移”坚韧与超强毅力的意志获得实现，在履历多年的艰辛创作之后作者颇具感慨：“一墨绘宋史，武穆辞早岁;作者心谁知，汗青终可见”。让人欣慰的是，《南宋皇城图》此刻已获得中国甚至世界相关范畴的方家赏识!而激发汗青、学术、美术等专业资深人士的高度关心与为其试探研究;当前、海外浩繁国度出名博物馆、展览馆几次来电来函咨询：意欲出高价收藏或无偿供给场合以求巨作盛展，为尽其对劲需要，已将《南宋皇城图》恢弘巨作先后复制高仿写真品，在全球范围内已别离受七十六个出名博物馆、展览馆应邀持久布展或已经盛展，其彰显中华民族汗青文明与中汉文化之风度!
2)、墨渊/陈鸣楼简介
该《南宋皇城图》的创作至问世以来博得世界的青睐与颇具影响力!在全球还有更多的出名博物馆、展览馆以及文化艺术主办方几次来电来函邀请前赴巨展!为此、陈鸣楼近年正筹备将举办小我全球巡展的前期工作，将不久照顾《南宋皇城图》和相关作品举行全球性小我巡回盛展;当前为赏识《南宋皇城图》在史学界、艺术界等相关研究及快乐喜爱者仅在收集上浏览旧事、网页、视频的人次以每日计均远超百万。
相关的主题文章：
《南宋皇城图》已获得全球业内资深专家的关心和支持，并享有史学界、艺术界等方家的赏识及名望!并且获得高度评价的同时，在业内方家几次为此巨作挥毫作跋“题词”赞誉! 为此，令作者颇具快慰。可是、陈鸣楼先生称：在创作期间虽已“竭尽心思”，但仍不免有欠妥之处，敬请方家赐与雅正!
《南宋皇城图》部门图
自古以来文明的中国--【积厚者流泽光，积薄者流泽卑】于2015年9月8日，作为故宫博物院90周年院庆的主要勾当，其特展《石渠宝笈》中有记录的多件珍贵作品在故宫表态。该特展将至11月8日遏制，此中，最受世界关心的是北宋张择端绘制的《清明上河图》雄伟巨作，至十年以来是初次全卷铺开盛展。据故宫博物院院长单霁翔称，“之所以对米兰世博会缘悭一面，由于故宫有本人的轨制：对于如斯宝贵古画，展一次，睡三年”。因而，其《清明上河图》之所以没有呈现博会，就是由于间隔前次展出没有“歇息”够3年;而此次院庆的展出，其离上一次在日本的展出曾经有3年多光阴。“所谓纸寿千年，就是说纸是有寿命的，良多宋画到此刻曾经差不多接近千年。此次意想不到的是，在《清明上河图》临展六小时前，观众已是排起了长队。上述环境不难看出：界画佳作中如象《清明上河图》和《南宋皇城图》她别离以北宋汴梁城、南宋临安城的气象呈现，她是以承继与中华民族文化的精髓和奇特艺术，亦是民族的脊梁文化，在中国甚至世界上艺术范畴中“积厚流光”的奇特艺术与佳作，她的出色决定令世人景仰与推崇！